J'aime l'art du graffiti, j'ai donc été très heureux de voir ces bons morceaux à Lyon. Je pense que le graffiti est une forme très intéressante de l'art, car il est techniquement une mauvaise chose. Il est défigurer la propriété publique. Toutefois, lorsque le graffiti se fait en pleine conscience, il peut être très enrichissant pour l'espace qu'il habite. Il donne vitalité et une nouvelle vie à de vieilles surfaces. Il apporte aussi de l'art dans le monde contemporain, et peut-être montre l'art à des personnes qui ne pourraient normalement pas sortir de leur façon de voir l'art. Je pense que le graffiti a le possibilité d'inspirer beaucoup de gens, surtout les jeunes. Le graffiti est une forme d'art très intéressante qui est encore jeune et en développement. Les possibilités sont passionnantes!
J'ai vu cette pièce à Théâtre La Renaissance sans aucune connaissance de ce à quoi s'attendre, en dehors des informations de base. Le nom de la pièce était The Animals and Children Took to the Streets, par la troupe de théâtre 1927, de l'Angleterre. Le prèmière chose inhabituelle était que le titre était en anglais. Mais ce n'était que le début.
Je savais que c'était dans un théâtre loin, dans une partie de la ville que je n'avais jamais été à l'avant. Je suis allé seul, car aucun de mes camarades de classe allait ce jour-là. En plus, c'était de voir une pièce seul ma première fois. Chaque pièce nous avons vu pour la classe jusqu'ici était lourde et grave, donc je m'attendais ce jeu d'être sérieux aussi. Les autres pièces ont été définitivement bien fait, mais pas ce que je décrirais comme amusant à regarder. J'étais tellement surpris de voir que non seulement ce jeu visuellement dynamique, mais aussi une comédie musicale!
La scénographie a été minime. Il y avait 3 écrans blancs avec des trous carrés pour les fenêtres. C'était donc des scènes pourraient être projetés sur les murs blancs. L'animation était très bizarre et m'a rappelé un peu de Tim Burton. Cela combiné avec l'histoire sombre humeur a donné la pièce une sensation Lemony Snicket. Si vous ne savez pas qui il est, il est l'auteur des livres pour jeunes adultes intitulée A Series of Unfortunate Events dans lequel les personnages ont de nombreuses mésaventures racontées d'une manière sombre esprit. La partition musicale m'a aussi rappelé Tim Burton parce que les chansons étaient malicieux et sombre mais drôle en même temps.
En tout, je recommande fortement cette pièce! Attention pour ce groupe de théâtre, 1927, à l'avenir, parce que je pense qu'ils ont un grand potentiel et une personnalité que vous ne pouvez pas trouver ailleurs. Ils ont mis une touche de modernité sur l'expérience du cinéma, un éclat rafraîchissant de couleur et de divertissement dans un monde terni par les films de série et émissions de télévision en demi-teinte.
C'est une pièce de Naomi Wallace, écrit à l'origine en anglais mais traduit en français par Dominique Hollier. Elle a été réalisée par la Compagnie Ariadne et dirigée par Anne Courel. Naomi Wallace est le seul dramaturge américain vivant à avoir un jeu choisi pour le répertoire permanent de la Comédie-Française. L'autre dramaturge américain dans leur répertoire est Tennessee Williams, il est donc un immense honneur que son travail a été choisi.
Le jeu est une histoire de passage à l'âge d'environ deux jeunes enfants, Dalton et Pace. Ils ont une relation tumultueuse et le jeu capte comment émotionnel et il est difficile d'être un adolescent. Le jeu des acteurs se sentait parfois plus exagéré, mais la scénographie était très intéressant et inattendu. Le stade a une décoration minimale, et le paysage a été projetée sur la scène.
16 rue RomarinPentes de la Croix-Rousse, 1er arrondissement
04 37 92 04 96
Cette café est à côté de L'Hôtel de Ville, donc il est très facile d'y aller. Il est attaché à l'atelier de réparation de vélos à côté. Il était mon café préfére de loin pour etudier ou à rencontrer avec mes amis. La décoration était très agréable, avec du bois et beaucoup de couleurs blancs accentués par les drapeaux mignons sur le plafond. Le service était également rapide et sympathique. Il est bon pour les petits, les piqûres de sucré à manger et des boissons telles que le café, le thé et jus de fruits. Il est aussi calme et les tables sont spacieuses, il est donc un bon environnement pour étudier. Ma boisson préférée pour obtenir était un viennois de café, que je n'avais jamais eu avant en Amérique. Il est comme un café au lait avec de la crème Chantilly sur le dessus, qui est une version fantaisie de crème américaine de crème fouettée il est fouetté avec un soupçon de vanille. Parfait! J'ai adoré manger leur «brookie", qui est une combinaison d'un biscuit aux brisures de chocolat et brownie. Il est livré avec une belle cuillerée de leur crème chantilly et petits coloré arrose.
J'ai vu la pièce, Chatte sur un Toit Brûlant, au Théâtre Celestins. C'est un pièce classique par Tennessee Williams, un des plus célèbres dramaturges américains dans le monde. La pièce a été écrit en anglais, mais il a été traduit en français pour la performance à Lyon.
Tout d'abord, l'ensemble décoration était très bon. Pour la première partie, l'ensemble a été décoré comme une maison ancienne. Les costumes trop ont été conçus pour donner l'impression qu'ils étaient d'une autre époque. J'ai vraiment aimé le jeu de décoration de la scène de fête d'anniversaire, qui devait avoir lieu à l'extérieur. Le fond de la scène a été pendu avec un grand morceau de filet qui avait de faux dans les feuilles, ce qui la faisait ressembler à une véritable brousse. Quand la tempête a interrompu la partie, les effets sonores et les effets d'éclairage fait paraître réel ainsi. De nombreuses parties de la pièce a été difficile pour moi de comprendre, mais peut-être que c'était en partie parce que j'étais assis loin de la scène et mon français n'est pas très bon! Cependant, les acteurs étaient tous très talentueux, pour que je puisse comprendre les choses en fonction de leurs tons et le langage du corps.
Après avoir vu la pièce, notre classe a pu rencontrer la directrice de la pièce. Cependant, je pense que la session n'était pas aussi bon qu'il aurait pu être, parce qu'il y avait un enfant qui a gardé poser des questions idiotes d'être drôle.
J'ai vu cet insecte quelque part dans Lyon par hasard, alors j'ai pris une photo de lui sur mon téléphone portable et j'ai décidé d'aller à elle parce que j'ai aimé le design de la brochure tellement! Je suis allé à cet événement avec des amis de ma classe. Il était dans un petit espace à côté de Les Halles de Paul Bocuse. Ce n'est pas que petite, mais je m'attendais à un marché beaucoup plus vaste. Toutefois, la sélection des vendeurs était très bon, donc je n'ai rien à redire. Tout était très mignon et chic. Il y avait aussi une section pour les enfants, où je suis arrivé à faire un bracelet en plastique gratuitement. La nourriture était bonne, comme la plupart des aliments est en France. Il y avait Gourmet "style de new york 'hot-dogs, sauf qu'ils étaient en baguettes au lieu de pains à hot dog. J'ai vraiment aimé mieux que hot-dog américain normales! Il y avait aussi quelqu'un de Les Halles de Paul Bocuse vente des huîtres qui ont consulté très délicieux .
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La femme qui a fait les lapin mignon des animaux en peluche
J'ai mangé dans ce café avec mon ami Shiho, avant que nous sommes allés chercher à la Biennale. C'était très pratique pour la rencontrer parce qu'il était juste à côté de l'exposition. J'ai commandé un expresso, qui était de bonne qualité par rapport aux autres cafés que j'ai eues en France. Le décor était aussi très jolie et minimal, ce qui me plaît. Il y avait beaucoup de verdure, qui allait bien avec le sol en ciment gris et gris tables. Il y avait un mini-jardin dans le centre du café constitué de ce qui ressemblait à des plantes de dessert. Je recommande ce café à d'autres à la recherche d'un endroit agréable pour se détendre tandis que la Biennale est ouverte!
Le 12e Biennale de Lyon était très intéressant. Il y avait une variété d'expositions et d'installations. Je me sentais comme la plupart des morceaux ont essayé de créer un environnement particulier. Par exemple, la plupart des œuvres sont en trois dimensions et aspects sculpturaux eu en plus de peinture et de dessin aspects. Il y avait aussi des installations vidéo ainsi. Il y avait trois étages d'expositions. Au deuxième étage, il y avait même un par Yoko Ono, le seul artiste dans l'exposition que j'ai eu connaissance préalable.
La pièce que j'ai trouvé le plus intéressant était au deuxième étage. C'était une pièce sombre avec du brouillard. Il était une voix féminine raconter une histoire, et à différentes parties de l'histoire un projecteur irait quelque part. Il serait éclairer des objets différents, mais seulement un objet pour que le reste de la pièce est restée sombre et brumeux.
Je n'ai jamais rien vécu de tel. Je pense que j'aurais aimé Le Biennale plus si j'ai sauvé les autres étages pour une autre visite. J'ai été vraiment bouleversé par la quantité d'œuvres d'art quand je suis allé que je ne pouvais pas bien se concentrer ou de payer autant d'attention que je l'aurais souhaité. Cela peut paraître surprenant, mais en regardant l'art peut être fatigant!
Je suis allée à l'Opera de Lyon avec quelques amis pour voir le ballet moderne, Limb's Theorem. C'était très étrange, mais intéressant. Pour la première partie, la scène était vide, sauf pour une forme rectangulaire géant qui se trouvait sur l'un de ses points. Un homme au milieu assis sur une chaise et tourner la forme de temps en temps. Dans une autre scène, il y avait une sorte de mur et un long morceau de caoutchouc que certains danseurs se secouer de sorte qu'il serait de faire des vagues. Il y avait aussi une cage en forme de polyèdre que quelqu'un tourner.
Les costumes étaient très simples. Danseurs portaient des maillots noirs ou blancs. Une danseuse portait un pull avec des points dessus, et un autre danseur portait un chandail brun velu recherche. Dans une scène, des danseurs portaient des pantalons à franges qui ont donné l'apparence d'une robe des 'flappers' sur leurs pattes.
La musique était très minime et évoque le vide du cosmos pour moi. Les lignes de basse sont très lourds, et la percussion était parfois erratique. Les sons d'instruments à cordes et instruments électroniques tissaient ensemble pour créer une symphonie d'un autre monde. La musique était très minime et évoque le vide du cosmos pour moi. Les lignes de basse sont très lourds, et la percussion était parfois erratique. Les sons d'instruments à cordes et instruments électroniques tissaient ensemble pour créer une symphonie d'un autre monde. L'ensemble minimal, musique discordante et sombre, et la chorégraphie inhabituelle contribué à une atmosphère onirique.
J'ai mangé mon premier repas au restaurant en France à ce restaurant. Il s'agit d'un restaurant de style tapas à proximité du campus de l'école. J'ai partagé quelques petits plats avec mes amis et j'ai eu un café gourmand pour le dessert. Il est venu avec un espresso, paine perdu, compote de fruits, un peu de crème brûlée, et une petite boule de glace. Je recommande ce restaurant si vous n'êtes pas très faim car du coup les portions sont très petites.
